Una de las obras maestras de la televisión, tiene las horas contadas, las que durarán los 8 capítulos que cierran finalmente la quinta y última temporada de Breaking Bad. La ficción de la cadena AMC, ha sido una de las grandes sensaciones desde sus comienzos, tanto es así que sus protagonistas, Bryan Cranson y Aaron Paul han ganado grandes premios, en el caso del primero fue galardonado con el emmy al mejor mejor actor en serie dramática en 2008, 2009 y 2010 y en el caso del segundo se ha llevado el emmy a mejor actor de reparto en serie dramática en 2010 y 2012. El desenlace de Breaking Bad, tiene fecha fija tras el anuncio de uno de sus protagonistas vía twitter, Aaron Paul, que nos informó que la serie regresará el 14 de Julio para su fase final.
La resolución de la serie, según el creador Vince Gilligan, será agridulce y no satisfacerá a todos. Sabe, como en otros casos, que el final no siempre es del agrado de todo el que lo ve, pero que esperará que el porcentaje de seguidores que les guste sea superior al que lo odien, pero el final será definitivo, para bien o para mal. En esos mismos términos también comentó Bryan Cranson sobre el final de la serie y de su personaje, en el que confirma que no será agradable, es más, según sus palabras "Va a ser un desagradable y horrendo desastre y creo que la audiencia ya se lo imagina".
Para haceros la espera hasta verano más amena os pongo "la tabla de evidencias de la DEA" en el que nos explica todo sobre la organización criminal de Hermanos Pollos, encabezada por el malvado Gustavo Fring, (Giancarlo Esposito, actor que ahora vemos en Revolution) que tantos quebraderos de cabeza dio tanto a Walter White como a su cuñado, Hank Schrader.
Antena 3 ha decidido prescindir de su buque insignia El Barco, con lo que la tercera temporada dará cierre a la ficción de globomedia. Y es que la serie no ha cumplido las expectativas esperadas en resultados de audiencias, lo que ha provocado el no renovarla.
La decisión de no renovar El Barco fue tomada el pasado jueves 24 de enero. Una de las principales razones de su finalización radica en que, en su último ciclo, la serie no ha cumplido las expectativas esperadas en la cuota de pantalla. Asimismo, la decisión es definitiva, puesto que ya se ha ordenado el desmantelamiento de sus decorados. De esta forma el Barco se une a una lista de series españolas que han finalizado prematuramente, con éxito o sin él, y es que el producto español no convence. La calidad del producto es uno de los puntos débiles de toda serie española. Imperium o Toledo partían con la idea de ser la futura Roma o la futura Águila Roja, pero su forma de ser llevada a la pantalla ha sido un fracaso tanto para la cadena, que pone sus esperanzas en ellas como para los espectadores que ven un producto por debajo del nivel de series extranjeras.
La decisión de no renovar El Barco fue tomada el pasado jueves 24 de enero. Una de las principales razones de su finalización radica en que, en su último ciclo, la serie no ha cumplido las expectativas esperadas en la cuota de pantalla. Asimismo, la decisión es definitiva, puesto que ya se ha ordenado el desmantelamiento de sus decorados. De esta forma el Barco se une a una lista de series españolas que han finalizado prematuramente, con éxito o sin él, y es que el producto español no convence. La calidad del producto es uno de los puntos débiles de toda serie española. Imperium o Toledo partían con la idea de ser la futura Roma o la futura Águila Roja, pero su forma de ser llevada a la pantalla ha sido un fracaso tanto para la cadena, que pone sus esperanzas en ellas como para los espectadores que ven un producto por debajo del nivel de series extranjeras.
Pero no solo fallan series que buscan imitar a otras, interesantes ideas como la de la Fuga o Ángeles y Demonios se pierden en líos argumentales al estilo telenovela, con guiones que dan la risa y actuaciones poco logradas en muchos casos. Por desgracia, los telespectadores tienen la posibilidad de ver grandes producciones extranjeras, sobre todo americanas, las cuales cuidan cada detalle, realizando inversiones fuertes para conseguir una calidad extrema, algunas veces no funciona como con Terranova, en el que su piloto costo unos 20 millones - mas que muchas películas españolas- .
Lo que esta claro es que en comparación las series españolas salen perdiendo. La fuerte inversión de las cadenas americanas, es un handicap para nuestras series, pero como con el caso de Terranova, no es oro todo lo que reluce y gastarse millones no da el éxito. Las series españolas no solo pierden en lo que a dinero se refiere, pierde también en las ideas, proyectos que son similares a otros que tuvieron éxito, pero que nunca se parecerán - los protegidos me parecían una copia barata de Héroes -, guiones que no tienen sentido en ocasiones, provocando diálogos forzados para explicar tramas que con imágenes se puede hacer, giros argumentales que se olvidan o que por alargar la serie no son resuelto y cuando llega el precipitado final se cierran de manera absurda, como en el caso del Barco. Y por supuesto situaciones que son ilógicas y absurdas que se resuelven por inspiración casi divina - y sino que se lo digan a Palomares, que resucitó -, pero el mayor error de la mayoría de las series españolas es la necesidad de incluir todos los segmentos de edades niños, adolescente, adultos y personas mayores se incluyen de manera forzada pero sin un sentido lógico por lo que no aportan nada ni a la trama, ni a la serie.
En mi opinión, estos errores vienen de base, muchas series han triunfado con ese mecanismo, como el internado, o sigue triunfando como la que se avecina, pero no creo que sea el camino a seguir y más con las series americanas empujando fuerte desde Internet. Pienso que es el momento del cambio.
¿ Creéis vosotros que es necesario un cambio en la forma de producir series?
La televisión se nutre, entre otras cosas de las series, es la forma más eficaz de mantener al mayor numero de personas frente al televisor semana tras semanas, el publico demanda pasatiempos que le ayude a distraerse de sus obligaciones, responsabilidades o problemas, pero la diferencia con otros programas es su unidad argumental y continuidad temática lo que fomenta el seguir viéndola. Las ficciones seriadas son productos de calidad, con tramas normalmente cerradas y emitidas en prime time, es decir, en horario de máxima audiencia. Y su capacidad para crear modas entre sus telespectadores favorece la inversión de las cadenas en este producto.
La creación de una serie nace de la necesidad de una cadena de ser vista, las audiencias son las que deciden el producto que desean, pero no es fácil descubrir esos gustos, por eso cada cierto tiempo vemos como estrenan una serie o programa nuevo, que continua o al poco desaparece. La inversión que la cadena realiza obtendrá sus frutos cuanto mayor sea el porcentaje de share - cuota de pantalla -. En estados unidos observamos como los canales publico estrenan cada año más de una veintena de series nuevas, que ocupan el puesto de las series finalizadas o canceladas del año anterior, se estrenan con distinto futuro, algunas con la emisión de dos capítulos son renovadas - realizan más capitulo - o canceladas - desparecen de la parrilla-, otras necesitan más tiempo para conocer su futuro.
Conseguir buenos resultados en la audiencia, significa obtener mejores contratos con los patrocinadores, cuanto mayor sea la cuota de pantalla, el precio por anunciarse durante la emisión del programa será mayor, por lo tanto más beneficioso para la cadena que podrá realizar inversiones en nuevos productos de calidad que lo telespectadores tendrá el poder de juzgar. Los anuncios que tanto nos fastidia ver, son en esencia la base económica para que la serie que nos gusta se continúe emitiendo, pero la decisión final depende de nosotros.
Podemos decir que sin series no hay televisión, aunque no es totalmente correcto porque la parrilla no solo está formada por series, sino también por programas, concursos o noticiarios, pero si tienen gran importancia para la cadena, porque sin serie no hay espectadores, sin espectadores no hay anunciantes, sin anunciantes no hay beneficios y sin beneficios las cadenas no pueden mantenerse.
¿Y ahora que las series se pueden ver online? ¿Cual será el futuro de la televisión?
El despertarse el lunes está convirtiéndose poco a poco en sinónimo de
sangre y muertos, vivientes o no. El décimo capítulo de la
tercera temporada, con el título de “Home” – hogar - , fue emitido este domingo en
EEUU, y con ganas de saber por donde se desarrollaría la trama tras un regreso un tanto frío en el anterior, the suicide king. El capitulo ha tenido en nuestro paladar todos los sabores posibles, con un comienzo que prometía otra ración de bostezos. Ha ido mejorando poco a poco hasta llegar a un clímax inesperado pero emocionante, que ha conseguido - para mi gusto - dejar un buen sabor de boca.
Continuando con los acontecimientos del anterior, Rick sigue viendo a Lori, que aparece frente a las tumbas con un vestido blanco de noche, como encandilado por su propia locura, Rick sigue a su fantasma hasta fuera de las vallas de la prisión, y allí se ve que es donde se siente libre y cabal, donde su mente atormentada recupera parte de su ser luchador.
Mientras tanto, en Woodbury, el gobernador cede el mando de la comunidad a Andrea, en un giro de la trama esperado tras el discurso de ésta en el noveno episodio, el gobernador no se ve capacitado para continuar al mando - con esta decisión pensaba que teníamos a un gobernador blandito, craso error el mio.
Por otro lado, están el dúo Dixon y nuestro querido Glenn. Daryl tiene dudas de la decisión que ha tomado - y es normal, es imposible que pueda aguantar por más tiempo a su hermano - y Glenn, que continua afectado por la perdida de honorabilidad de su chica a manos del gobernador. Además con Daryl jugando en el bosque y Rick jugando con fantasmas ocupa el puesto de líder de manera temporal, tomando decisiones guiado por su ira, por suerte Hershel está ahí para hacer de conciencia, dando los mejores consejos y haciendo recapacitar a los personajes activos, como a Glenn en este episodio - al fin y al cabo está realizando el papel de Dale, el de hacer reflexionar a los demás sobre sus actos, y la moralidad sobre los mismos -. Finalmente Glenn se enfrenta a la realidad de si Maggie fue violada o no, el simple hecho de no apoyarla en ese momento cegado por su odio, hace que ella esté cabreada con él - se está produciendo un alejamiento de nuestra pareja favorita, quizás en favor de la nueva pareja que esta surgiendo entre Axel y Carol.
Mientras tanto Daryl y Merle se encuentran en apuros a una familia, el sonido del bebé provoca que Daryl vaya a ayudarlos y mientras uno se deshace de casi todos los zombies, el otro, Merle, se queda mirando la escena, para al final de la misma intentar saquear algo del pequeño grupo, siendo este acto la gota que derrama la paciencia de Daryl, que apunta con su ballesta a su hermano. Esa acción es la que desencadena que descubramos mas sobre la familia Dixon, nos enteramos de que no fue Daryl el que primero abandono a Merle, sino viceversa, el hermano mayor le dejó con un padre que le maltrataba. Se da cuenta que su verdadera familia está en la prisión, donde de ha recibido cariño y se ha sentido importante, y desea volver allí asumiendo todas las consecuencias - abandonado a su hermano si es necesario.
¿Que pasará en el próximo capitulo? ¿Contraatacara la prisión o esperaran un nuevo ataque? ¿ Volverá Rick al modo líder o seguirá fumando hierba?
Su ultimo proyecto es Oblivion, en el que encarnará al
protagonista Jack Harper, uno de los últimos mecánicos de
aviones no tripulados destinados a la tierra, estos son necesarios para recoger
los escasos recursos vitales de una tierra totalmente arrasada por la guerra contra una especie alienigena, los Scav. En una de
sus patrullas descubre a una preciosa desconocida que será el detonante para
que se pongan en marcha una serie de acontecimientos que cambiaran el mundo de
Jack, cuestionándose todo lo que sabe, y que acabaran poniendo el
destino de la raza humana en sus manos.
El director de Tron: Legacy, Joseph
Kosinsk contará ademas con un reparto de lujo, a Tom Cruise hay que añadir la
participación de Morgan Freeman, Olga KurylenKo, NiKolaj Coser-Waldau, Zoe Bell
o Melissa Leo.
Su estreno está fijado para el 12
de Abril en España
Guardianes
de la Galaxia será la adaptación del cómic homónimo, en el que un
grupo de superheroes intergalacticos provenientes del siglo XXXI deben salvar
la galaxia. El equipo está formado por Star-Lord, Drax el destructor, Gamora,
Groot y Rocket Racoon. Esta película formará parte de la fase 2 con Iron Man 3,
Capitan America: El soldado de Invierno o Thor: El Mundo oscuro.
La película se encuentra ya en fase de
pre-producción, como ha confirmado Victoria Alonso, vicepresidenta ejecutiva de
Marvel. El rodaje dará comienzo en Junio. Además en la propia entrevista
(realizada por el portal Cineblend) nos ha comentado que el proceso de creación
de los personajes digitales como Groot o Rocket Racoon, el segundo será una
mezcla de captura de movimientos de un actor con movimientos característicos de
un Mapache, en el caso del primero Groot, el árbol, se buscará más tener
interpretes que puedan caracterizar el comportamiento del personaje, según como lo
quiera llevar el director, James Gunn.
Poco a poco, se van desvelando más detalles sobre
esta misteriosa producción de Marvel, por fin conocemos quien
interpretará a Star-Lord / Peter Quill, el personaje principal de la
cinta y no es otro que Chris Pratt, al que hemos visto hace poco en Zero Dark
Thirty o Movie 43, aunque su mayor reconocimiento se lo ha dado la serie Parks
and recreation.
Aquí una foto de todos los integrantes de la ficción.
La actriz Danai
Guirira, quien interpreta a la conocida Michonne en The Walking Dead nos habla
acerca de su personaje y nos explica las similitudes entre los zombies de
su país natal, Zimbabwe y los de aquí.
P:
El personaje de Michonne tiene una de las armas más espectaculares de la
serie: la katana. ¿Sabia cómo usar una espada antes de obtener este
papel?
R:
Me tuve que entrenar mucho para usarla bien. Sabía que para Michonne la
katana es una extensión de sí misma. Para el personaje es como
un proceso de re-habilitación tras el Apocalipsis, y para mí ha sido como
aprender a montar en bicicleta o saltar a la comba, cuando empiezas eres
terrible, pero poco a poco se hace más suave y comienzas a sentirte más rápido,los músculos se adaptan a los nuevos movimientos y finalmente
conectas totalmente.
P:
¿Si tuviera que defenderse con una katana, podría hacerlo?
R:
Sí, por supuesto. Me siento muy segura, se que soy capaz de usarla para
defenderme si se da el caso. Nunca imaginé que aprendería a usar
una Katana, pero eso es lo que me gusta de ser actriz. En el plató, usarla
es aburrido, pero aún así te sientes poderosa. Tengo la mejor arma, para
que engañarnos.
P:
En términos de personajes de la serie, ¿quién te crees que es el personaje más
parecido a tí?
R:
La temporada pasada, me veía un poco reflejada con el personaje de
Andrea, porque es dura y fuerte de una manera que tiene sentido para
mí. Ella se pavonea. Ahora, con Michonne.
P:
Michonne es el tipo de personaje fuerte y silencioso. ¿Se ve así?
R: No soy muy
expresiva. Hablo poco pero lo entiendo todo. Me encantó no tener que
hablar mucho. Creo que Michonne fue probablemente más habladora antes del
apocalipsis.
P:
Michonne desconfia del Gobernador. ¿Puedes pensar en una situación en la
que desconfió de alguien y sus sospechas
finalmente se confirmaron con el tiempo?
R: Oh, sí, totalmente. Hay gente que no me gusta desde el primer
momento. Se trata de tener una fuerte conexión con la propia intuición - y
guiarte por ella. Mi hermana es aterradoramente experta en ello, casi más
que Michonne o que yo. Pero para
Michonne, el que el gobernador le quite su arma y le vende los ojos no es la
forma normal de dar la bienvenida.
P:
¿Cómo se sintió al saber que un niño formaría parte en la escena de la pelea
contra el gobernador?
Q:
Pasó gran parte de su infancia en Zimbabwe. ¿Tienen sus propias historias
de zombies?
R:
¡Los estadounidenses no tienen ni idea de lo fácil que sus cosas llegan al resto del mundo! Yo
crecí escuchando a Tupac y Whitney Houston, y viendo películas de Brad Pitt y
Tom Cruise. Aunque nos ha llegado todo, ellos también tienen sus propias
historias de zombie. Sudáfrica emite este programa, lo que significa que
en Zimbabwe también consiguen verlo.
P:
¿Su familia lo ha visto?
R: Mi padre lo ha estado viendo, parece que gusta bastante. Dice
que la series no trata de zombies, sino de las personas y su forma de vivir
cada situación.
Fuente: http://blogs.amctv.com/the-walking-dead/2013/02/danai-gurira-interview.php
Los muertos vivientes han regresado a AMC este Lunes con lo que ha dado comienzo la segunda tanda de capítulos en la que se ha dividido la tercera temporada. Estos meses de parón han sido muy agitados, por las distintas noticias que se han dado. La alegría de los fans por la renovación de la serie se ha visto empañada por la marcha de su showrunner, Glenn Mazzara, quién había encauzado una serie que se iba a pique en su segunda temporada y logrando el éxito rotundo con solo media temporada televisada. Una decisión un tanto polémica de la cadena y sobre todo una mala noticia para sus fans que han visto como con Glenn Mazzara, se puede hacer una verdadera serie de zombies en la que no falten ... zombies.
El noveno capitulo de la temporada, que lleva por titulo "The suicide King" continua con los acontecimientos que se vieron al final de "Made to suffer" - el capitulo final de la midseason- Tras rescate de Glenn y Maggie, Daryl es capturado y llevado ante el pueblo en la famosa arena de batalla, para reencontrarse por fin con su hermano Merle. El gobernador herido en su ojo - y sobre todo en su orgullo- decide enfrentarles a muerte mientras Woodbury clama sangre y venganza por sus amigos asesinados. El combate pasa rápidamente a ser una lucha contra los zombies de la arena hasta que Rick y Maggie hacen su aparición para salvar a ambos.

Un comienzo prometedor, con acción, tiroteos y algo de zombies, pero no os engañéis ya que tras la huida de Woodbury, el capitulo se vuelve en parte lento buscando dar profundidad a los protagonistas y sobre todo a qué decisiones deben tomar respecto a varios de los personajes. El primer dilema al que Rick debe enfrentarse es si Merle formará parte del grupo o no, y es que Daryl no quiere volver a separarse de su hermano, así que o los dos o ninguno, por desgracia la paliza que le da a Glenn o echarle un zombie para que se lo coma no juega a su favor y vemos como Daryl - uno de los protagonistas que más juego daba- se marcha, dejando tocado al grupo. Por su lado, Glenn está bastante afectado por todo lo ocurrido en Woodbury, sobre todo por lo que le hizo el Gobernador a Maggie, la impotencia y la rabia que ha soportado y que se nos muestra cuando destroza el cráneo de un caminante.
En la cárcel, Tyrese y su grupo deciden enterrar a Donna, en este punto es cuando Allen esta decidido a hacerse con el refugio por la fuerza, pero Tyrese - cada vez me gusta más este personaje- desea hacer lo correcto y evita una difícil situación. Hersel fomenta que haya una relación bastante cordial, pero la decisión de quedarse -como de todo desde que la ley Rick impera- es de Rick Grimes que no tardará mucho en regresar a la cárcel.
Con la vuelta a la cárcel del grupo vemos las consecuencias de todo lo que ha ido pasando. Carol afectada por la marcha de Daryl - era una relación con poco gancho - o la noticia de la muerte de Oscar - vaya, si alguien se acuerda de él - y sobre todo vuelve la locura de Rick al coger a Judith, la carcel le está atormentando demasiado y si en los primeros capítulos veíamos como escuchaba a Lori - la famosa escena del telefono- ahora incluso la ve. La muerte de Lori, la desconfianza que tiene a cualquier persona y la propia locura provoca que finalmente el grupo de Tyrese deba marcharse.
Por otro lado, en Woodbury no se hacen esperar las consecuencias del asalto y posterior ataque zombie, la comunidad se ha venido abajo, ven como su refugio no es tan seguro como creen y quieren salir a la carretera, además un Gobernador bastante derrotado no pone remedio al asunto. Pero Andrea, toma el control de la situación y con un gran discurso les convence de que deben luchar por esa comunidad, reconstruirla, para así ser parte de la futura historia - me gusta ver a Andrea irguiéndose como líder de Woodbury, por fin se aprovecha a este personaje -
En cierto modo, este capitulo ha servido para cerrar todas las tramas que se quedaron pendientes en el ultimo capitulo y abrir nuevas.
Aquí el adelanto del 3x10 "Home"
¿Que os ha aparecido el capitulo? ¿Os ha gustado que profundizarán en los personajes o preferís acción y zombis como la primera parte de la temporada?















